《再现康宁汉》在线观看和下载

#SIFF# 黑色场域里面悬浮的银色枕头 粉**点彩背景 背上的椅子与移动的门 照进舞室的一大束阳光 有地铁路过的夜晚的天台 公园 湖畔 建筑 树林 没有头的出口的只有袖子的红绿色毛衣 原来那么美的事物也是来自机械的卡点与单调的重复，美本身也许就不需要解释呢，如果做不到去创造的话，去就只去体验。

#SIFF2020 绝美的舞蹈编排 运镜 丰富的画外陈列和剪辑（诸如字幕沿着右下角拐弯上去的设计 跟着鼓点排比出现的画中画）以及历史影像在现实空间的回旋 都构造了极具力量的观感 3D效果则略显累赘 在一些低调的场景看起来非常疲惫（题外话 在北京看安迪沃霍尔的展 觉得银色枕头就是小孩子的气球 结果人舞蹈给整的真是浑然**

最伟大的现代舞者的纪录片，多数观众可能觉得略乏味，但对舞蹈爱好者来说则是**藏，可以反复观看。康宁汉的影响一直持续至今，在纽约各个现代舞团，都能看见他的影子。他和John Cage的关系令人感动。3D影像让人仿佛身临他在舞台上的年代，到中途已经泪如雨下。

再现的舞蹈部分，**效果非常棒，构图和色彩都能引发舒适感，主体人物的创作脉络清晰且精彩，老资料的呈现也不单调。最大的一颗瓜是--他是John Cage的伴侣！有一种认识Cage很久，居然连他私生活都不知道，果然是圈外人的感觉。沮丧。

第一次看3D纪录片，工业化设计很棒。想起当时在考托福时念过John Cage和Cunningham的文章，是不是出题人就是看完这部片子出的题？🤔

3D画面在多数镜头中强调并加强了空间感，尽管罗申伯格设计的《Summerspace》的舞台反其道而行之，地面、背景和舞者的衣*融为一体，三维似乎要压缩为平面。安迪·沃霍的云朵气球作为舞台布景也好看，舞步的力量和方向被**化了。而Cunningham的掷硬币编舞法，更像是Oulipo式地以限制激发创造。至于纽约夜景的那些3D段落（作为引用名言的背景）俗套了些，像Apple TV的屏保…… 以稍慢速度朗读的一些轶事更有意思（说是「禅意」可能更精准）：比如一位舞者问他，那个倒在地上的动作代表着什么，他想了一想说那就不要做这个动作了吧。 买票时一直把片名记成了《再见康宁汉》，看的时候才意识到那是「再现」。「再现」的场景和布光颇有意思，取公园、楼顶、轻轨经过之地，就好像城市皆舞台

SIFF23最后一场#看着康丁汉的作品就联想到现代绘画艺术，果然后续康丁汉自己也说，看他的舞蹈的是美国现代画家。幸亏我先看了《现代艺术150年》，又去看了西岸美术馆与蓬皮杜艺术中心**的现代画展，在对于现代艺术有了一定了解后再来欣赏。电影本身就是一部出色的现代艺术品，运用大量的技术完善或再现了康丁汉的经典作品片段，让观者方法仿佛亲历了一次舞台现场，而舞台的内容则是康丁汉作品**——一次**艺术、音乐艺术与舞蹈的融合。个人最喜欢的作品是《夏日空间》，实际上，他的作品无论是**呈现（布景、*装）还是用舞蹈表现肢体语言，都像极了一次行为艺术，亦或者，其本质就是一次行为艺术？

SIFF美琪。一个关于五彩斑斓躯体的梦。背着椅子的男人和带着门的**。肢体的运动让人忘了那是人的身体。对身体有这样高的控制度真的太让人羡慕了。康宁汉说有人认为现实生活太混乱烦人，所以有人投身艺术以逃避现实。他不是的，他的舞蹈就是混乱无序的，以让人怀着更轻松的心情去面对现实。(´▽｀)好像懂了一点点现代舞。

现在时体现舞蹈的舒展和灵动，过去时再现舞者的精密和单调，3D涵盖了身体与空间、舞台与现场、观赏与参与等诸多亮点，意外地对照了康宁汉强调的偶然性、非线性。 康宁汉说他只跳舞而不释舞，影片也无解释或解构之意图，素材的编纂比较线性直接，一段彩色一段黑白，一段现在一段过去，所以我睡着了15分钟（）。

明明这么多历史footage，为什么用三弟？